Тренд-Форум Осень 2026
Материал подготовлен на основе выступлений региональных внешних редакторов платформы Trendsite в рамках третьего сезонного Тренд-форума.
Латинская Америка: Бразилия
Бразильская фэшн-индустрия переживает тектонический сдвиг: вместо ориентации на внешние тренды дизайнеры развернулись внутрь себя, сделав ставку на глубокую локальную идентичность, биоматериалы Амазонии и мультидисциплинарные связи с музыкой и спортом.
Новая институциональная карта и календарь
В стране учрежден Бразильский совет моды, ставший дипломатическим мостом для международной экспансии (включая BRICS Fashion Summit и Московскую неделю моды). Календарь теперь структурно разделен: первое полугодие отдано Неделе моды в Рио-де-Жанейро, второе — Сан-Паулу, что позволило децентрализовать индустрию и открыть дорогу независимым региональным маркам.
Культурный экспорт и поп-сцена
Бразильская культура становится мощным глобальным коммерческим ресурсом. Выступление певицы Анитты на открытии финала Лиги чемпионов в Лос-Анджелесе в наряде от H&M продемонстрировало связку поп-музыки, спорта и глобального ритейла. В своих визуальных альбомах Анитта также транслирует синтез бразильских ремесел и афро-наследия.
Экспансия и признание в Европе
Бренд Pedro Andrade второй сезон подряд входит в официальное расписание Paris Fashion Week, представляя на подиуме карнавальные субкультуры под сет диджея Marcelo D2. Марка Farm Rio зафиксировала 40% международной выручки за счет открытия сети курортных поп-ап корнеров по всей Европе, а легендарный универмаг La Samaritaine в Париже выделил отдельное масштабное пространство для 14 бразильских брендов.
Новый крафт-люкс и Амазония
Vogue назвал молодой бренд Misci одним из мировых лидеров нового поколения за интеллектуальное переосмысление модернизма. Дизайнер выпустил коллаборацию с французской маркой Veja, создав кроссовки Paulista с применением кожи гигантской амазонской рыбы пираруку. Глобальный резонанс вызвали также коллаборации Havaianas x Isabel Marant и повторный дроп Rosie Huntington-Whiteley с пляжным брендом Vix.
Технологии и эко-повестка
Бразилия активно внедряет блокчейн в цепочки поставок хлопка (позволяющий отслеживать экологический след до конечного покупателя), использует природные красители и производит древесный латекс из сока амазонских деревьев. Наряду с традиционными показами развиваются иммерсивные недели моды с цифровой примеркой через экраны смартфонов.
Креативная экономика
Фестиваль São Paulo B&M Business в парке Ибирапуэра собрал более 500 тысяч посетителей и 2000 спикеров, утвердив Сан-Паулу как международный центр креативного предпринимательства на стыке арта и технологий.
Бразильская идентичность окончательно перестала быть нишевой экзотикой — глобальный рынок воспринимает ее как самостоятельную культурную категорию. Бразильская мода выходит за рамки открыточных представлений о бикини: сегодня это сложный, интеллектуальный дизайн, где локальные амазонские материалы и ремесленная вышивка соединяются с блокчейном и уличной энергией.
Ксения Охременко
Латинская Америка: испаноязычный регион
Испаноязычная Южная Америка переживает точку бифуркации: тяжелейший структурный кризис текстильной отрасли Аргентины стимулирует взрывной рост независимого крафта, феминистских манифестов и региональной интеграции вокруг зеленых стандартов.
Кризис и сопротивление в Аргентине
Юбилейная 25-я неделя моды BAFWEEK в Буэнос-Айресе прошла под лозунгом «Не покупайте на Shein» и превратилась в манифест защиты локальных фабрик от дешевого импорта. Открытием стал 40-минутный перформанс Марии Шер (бренд Cher) с хореографией и феминистическим призывом продолжать творить вопреки инфляции и энергокризису. Параллельно растут локальные смотры Estilo Rosario и ярмарки дизайна, объединяющие независимые студии.
Политика и костюм
Знаковым событием стала инаугурация Кейко Фухимори — первой всенародно избранной женщины-президента Перу. Для официальных церемоний во дворце Торре-Тагле она выбрала элегантные наряды от перуанского дизайнера Патрисии Мусирис (бренд Moda&Cía) с аутентичной вышивкой цветов Уанкайо и шелковым клатчем с этнографическими мотивами.
Подъем Парагвая и Панамы
Парагвай перехватывает инициативу и становится магнитом для ритейлеров, развивая экспорт традиционных ремесел, а Панама укрепляет позиции центрального дистрибьюторского хаба, снижающего логистические издержки для всего континента. Уругвай зафиксировал резкий восстановительный рост поставок натуральной шерсти для мирового премиум-текстиля.
Зеленая дипломатия и Коста-Рика
Коста-Рика официально заявила о цели стать центром устойчивой моды Латинской Америки, запустив образовательную систему сертификации и налоговые льготы для брендов, работающих с переработанными материалами (при поддержке Евросоюза).
Футбольный след
На фоне подготовки к матчам ЧМ и заявления Лионеля Месси о завершении карьеры в сборной дизайнеры выпустили трибьют-линейки фанатской повседневной одежды и лимитированные модели туфель для аргентинского танго.
Латиноамериканская мода сегодня держится на смелых заявлениях и невероятном предпринимательском духе. Когда экономика дает сбой, именно ремесленные традиции, натуральное волокно и честный диалог с потребителем позволяют индустрии выживать и громко заявлять о себе на мировом уровне.
Алексей Лощилин
Африка
Африканский континент превратился в передовую лабораторию мировой экологической трансформации, где инновационная биоинженерия соединяется с древними текстильными техниками.
Биоинженерия и Global Change Award
Молодые ученые из Танзании победили в конкурсе фонда H&M, разработав технологию выращивания океанических водорослей и их переработки в прочную биоразлагаемую кожу, не уступающую по качеству натуральной.
Бремя отходов и закрытый цикл
Биеннале State of Fashion представила инсталляцию из тюков с одеждой, символизирующую труд африканских женщин-носильщиц на рынке Кантаманто в Гане с еженедельным притоком до 15 миллионов нераспроданных вещей из Европы и США. Неделя моды Хайлиша представила идеи начинающих дизайнеров, которые превращают текстильный мусор в кутюрные силуэты. В Лагосе грантовая инициатива Irapada поддержала бренды, объединяющие апсайклинг с традиционным ткачеством.
Деконструкция на Copenhagen Fashion Week
Дизайнер Бубу Огизи (бренд IAMISIGO) показала коллекцию весна-лето 2027 на основе безотходного производства из бананового волокна, танзанийского сизаля, нигерийского хлопка и переработанного алюминия. В коллаборации с Adidas фирменные спортивные формы были деконструированы в традиционной африканской эстетике, демонстрирующей статус или защиту.
Africa Fashion Week London
Шестнадцатая неделя африканской моды в Лондоне собрала цвет афрофутуризма. На подиумах царили ткани ручного окрашивания Adire цвета индиго, плотный традиционный текстиль Aso-Oke, монументальные шляпы Matheo Studio, оригинальные аксессуары бренда Xufan и коллекция «Величие Марокко» от Manchester School of Art. Сенсацией стал дизайнер-самоучка Йохим Цохо из королевства Лесото (бренд Joachim Garments), создающий горнолыжные пуховики премиум-класса по технологии теплых шерстяных одеял пастухов народа Басото.
Футбольный триумф
Сборная Демократической Республики Конго вернулась на ЧМ спустя 52 года в костюмах с леопардовым принтом от дизайнера Элвина Джуниора Мака, взорвав социальные сети без единого слова.
У африканских дизайнеров поразительно свободное мышление – без ограничений. Превращение текстильных отходов в тренд – для них не дань моде, а необходимость и способ художественного самовыражения. Африка сегодня создает вещи удивительной силы: от зимней альпийской экипировки в стилистике одеял пастухов Лесото до сложнейших архитектурных структур “носимого искусства”.
Екатерина Коцкая
Ближний Восток
Ближний Восток уверенно перешел от демонстрации базовой этники к сложным концептуальным кодам, утверждая ремесло как производственную систему будущего и сближаясь с европейскими культурными институциями.
Турция как производственный и курортный хаб
Выставка Istanbul Fashion Connection (IFCO) собрала производителей со всего региона, а министр торговли объявил о превращении Стамбула в признанную мировую столицу моды. Курорты Бодрума превратились в роскошные подиумы: Jacquemus открыл бутик в Mandarin Oriental, а Dior Riviera полностью оформил отель D Maris Bay. Неделя моды в Анталии на закате в старом городе Калеичи объединила показы коллекций из анатолийских ковров и килимов Бельмы Демир и бурятский культурный код от российского бренда Big Brooch.
Арабский кутюр и глобальные премьеры
На Paris Couture Week доминировали ближневосточные мастера: Зухаир Мурад («Таинственный сад»), Жорж Хобейка («Посетитель») и Аши Студио с коллекцией о человеческих масках. Позже Зендея надела архитектурный наряд от Ashi Studio на премьеру «Человека-паука». H&M анонсировал кутюрную демократичную коллаборацию с Elie Saab.
Новые визуалы сезона
Швейцарский часовой дом Ebel посвятил лимитированную линейку искусству хны; певец Сент-Леван стал амбассадором Prada; актриса Туба Бюйюкюстюн появилась на обложке Harper’s Bazaar Arabia в платье от Ulyana Sergeenko.
От кутюра к кочевникам и улице
Коллекции разделились на чистую архитектуру (Рами Аль Али, Салим Аззам, объединивший 70 деревенских вышивальщиц в ателье), эстетику современного кочевника (стиль modern nomad у Vogue Arabia) и уличный протест субкультурных брендов Shabab и Not Guilty. В Лондоне заработала постоянная экспортная платформа саудовского дизайна Leweave Concept.
Культурные альянсы с Францией
Саудовская Аравия активизировала диалог с Парижем: в штаб-квартире ЮНЕСКО прошла выставка «Живое наследие Аль-Улы», а в музее Орсе открылась первая ретроспектива фотографа Юсефа Набиля в залах ориентализма рядом с работами Марины Абрамович. При этом королевство инвестировало $6 млрд в создание тематического парка по вселенной культовой японской манги Dragon Ball.
Ближневосточный стиль больше не сводится к золоту и кричащей роскоши. Сегодня это многослойная система: от кутюра, в котором ремесло трактуется как индустриальная система будущего, до сурового стритвира и глубоких музейных выставок о живой памяти.
Команда внешних редакторов
Россия
Российская сцена демонстрирует отход от монохрома, зрелую работу с архивным наследием регионов и смелые междисциплинарные коллаборации между тяжелой индустрией, IT и модой.
Региональный нерв и переосмысление кода
Алтайская неделя моды привлекла внимание мужской коллекцией «Сквозь шторм» (гусарские жакеты из апсайклинг-денима, хранившего личную память) и коллекцией «Каури» Бахытгуль Янчиновой с традиционными ракушками-оберегами. На Международном модном уикенде выделялись узбекский икат в перьях Махинур Камоловой («Хумо») и коллекция Стаса Лопаткина «Шинуазри.
Интерьер и тренд на цвет
Московская неделя интерьера ушла от «бежевой монотонности» к ярким стеклянным арт-объектам и папье-маше, предвосхищая палитру 2028 года. 46-й сезон выставки CPM выделил 7 ключевых цветов сезона весна-лето 2027 с акцентом на пластичные силуэты.
Уральский феномен
промышленный арт и робототехника: Выставка «Иннопром-2026» в Екатеринбурге запустила платформу «Иннопром Арт». Главным объектом стал перформанс «Стая» Надин Захаровой и Дмитрия Масаидова, где художница в реальном времени управляла группой роботов с помощью мозгового нейроинтерфейса. Фестиваль креативных индустрий в Екатеринбурге собрал байеров из 11 стран, закрепив за Уралом статус центра технологичной моды.
Музейные и масс-маркет коллаборации
Бренд Befree выпустил совместную капсулу с якутским брендом Muus (бисерные корзинки для ягод и национальные принты); Владимиро-Суздальский музей объединился с фабрикой «Шуйские ситцы» и дизайнером Варварой Зениной для создания коллекции по архивным образцам. Марка Julia Wey закрыла сезон иммерсивным водным дефиле в Императорском яхт-клубе.
Российская мода находит баланс между локальным и технологичным. Настоящие открытия рождаются на стыке: когда якутский бисер приходит в федеральный масс-маркет, архивные музейные ситцы оживают в современном крое, а на Урале робототехника и нейроинтерфейсы становятся частью арт-перформанса.
Марьям Гаджиева и Маргарита Фауст
Центральная Азия
Центральная Азия стремительно капитализирует культурное наследие: ремесленные техники объединяются с интерактивными технологиями, а ведущие мировые дома открывают моделей региона.
Ташкентский кутюр и ремесло
Дильдора Касымова, бренды Lali и Saadi Ethno x Iroda Agzam представили новые коллекции, где кочевые силуэты, геометрическая строчка и тончайший икат органично соединяются с вечерним гардеробом. Дизайнер Мухаммед Бен Шеллал (победитель Fashion Trust Arabia) завершил резиденцию в Центре современного искусства Ташкента созданием кутюрной коллекции, вдохновленной архитектурой древних минаретов.
Молодые таланты и конкурсы
Финал конкурса Next Designer Award (при поддержке Visa) впервые прошел в Ташкенте, присудив главный приз экологическому концептуальному проекту. Прошел смотр молодых дарований «Миллий Бренд», а бренд J.Kim закрепил популярность среди зумеров благодаря сложным деконструированным формам.
Кастинг-прорыв в Париже и Милане
Выходцы из Центральной Азии стали главными лицами мировых показов. Впервые модель из Таджикистана снялась в глобальных кампаниях Puma и Ben Shamoot. Казахстанские модели Али Данияров и Мерей Муталипов, а также Темирхан Зулхаров из Кыргызстана закрыли показы Dior, Jacquemus и Dries Van Noten.
Инфраструктура и Базель
6 сентября в Ташкенте в историческом здании электростанции 1912 года открылся крупнейший в регионе Центр современного искусства. На ярмарке Art Basel 2026 узбекская художница Азиза Кадыри представила проект Ibot Hand, соединив ручную вышивку сюзане с искусственным интеллектом.
Центральная Азия сегодня — это не просто открыточная бирюзовая мозаика. Это динамичный регион, где государство снижает налоги для креативных индустрий, мировые бренды задействуют наших моделей в главных кампейнах, а национальное сюзане переосмысляется через нейросети и выставляется на Art Basel.
Анастасия Ахмедова
Европа: Германия (Берлин)
Берлинская неделя моды утвердилась в роли главного барометра индустриальных изменений, доказав, что экологическая ответственность и эскапизм могут сосуществовать без противоречий.
Экология как закон расписания
Начиная с сезона весна-лето 2027, жесткие экологические критерии стали обязательным условием для попадания брендов в официальный календарь Berlin Fashion Week. Экологичность перестала быть маркетингом, став инфраструктурным фильтром. Бренд Buzigahill из Уганды представил проект «Возврат отправителю», пересобирая тюки европейского секонд-хенда в дорогой дизайнерский апсайклинг и отправляя его обратно в Европу.
Материальная память и детсток
Марка NVRMND показала коллекцию «Ephemeral» из остаточных люксовых тканей (deadstock); берлинский дизайнер Коля Богатырев начал дефиле с бегающих детей, представив платья из старых географических карт; нигерийский бренд Orange Culture перевел быт рыбацкого сообщества Лагоса в объемную вязку и жатые фактуры.
Новая архитектура тела и эскапизм
Дизайнеры отказываются от подгонки под стандартные параметры. Кася Кухарска экспериментирует с латексом и оптическими иллюзиями, а Марина Херрманнседер представила фантастическую вселенную с платьями из кубиков LEGO и тысячами кристаллов Swarovski. Марка Silva Häugens показала аэрокосмическую коллекцию «Aerospecial», созданную из отходов автомобильной промышленности.
Искусственный интеллект и он-деманд
Немецко-турецкий дизайнер Ташкин Гёч представил коллекцию из 25 цифровых луков, полностью сгенерированных ИИ на 12-метровом экране, предложив производить физические вещи только при наличии реального заказа. Эстер Пербандт использовала ИИ как соавтора в танцевальном перформансе с мгновенным захватом движений камерами.
Берлин сегодня не выбирает между прошлым и будущим — он пересобирает и то, и другое. Мы отказываемся от культа идеального тела, превращаем промышленные отходы в футуристические наряды и тестируем совершенно новые экономические модели производства одежды по запросу.
Наталья Мюллер
Европа: Великобритания (Лондон)
Лондон подтверждает репутацию свободной творческой лаборатории, где долгосрочные тренды рождаются не в стенах коммерческих домов, а на стыке выставочных пространств, субкультур и ресейла.
Фрида Кало в Tate Modern («Создавая икону»)
Экспозиция из 130 произведений исследует феномен превращения художницы в архетип сильной женщины и глобальную культурную поп-икону масштаба Мэрилин Монро. Выставка подчеркивает, как Фрида осознанно конструировала свою идентичность через традиционный квадратный мексиканский крой и фольклорный шок в противовес диктату сиюминутных трендов.
Молодежный сдвиг и V&A East Storehouse
Музей Виктории и Альберта открыл масштабный филиал-хранилище в восточном Лондоне, запустив выставку о культуре темнокожих музыкантов и феномене DIY-селебрити. В октябре открывается знаковая ретроспектива эстетики 1990-х под кураторством бывшего главреда британского Vogue Эдварда Эннинфула.
London Fashion Week и ресейл
Британский совет моды делает ставку на возвращение провокационных авторов: Alexander McQueen возвращается в Лондон, Кристофер Кейн дебютирует для Mulberry. Главным трендом ритейла стало партнерство недели с ресейл-гигантом eBay, организовавшим официальные подиумные показы вещей из вторых рук («Endless Runway»).
Шоурум польских визионеров в рамках недели моды и London Design Festival
Благодаря партнерству недели моды с Польским Институтом Креативных Индустрий в Лондоне открылся шоурум «Польские визионеры без границ». Параллельно фестиваль дизайна в Лондоне вновь доказал, что ключевые макротренды приходят в моду из арт-среды, музыки и сценографии.
Настоящие тренды никогда не рождаются внутри самой модной индустрии — они приходят из выставок современного искусства, музейных архивов, промышленного дизайна и музыки. Индустрия устала от бесконечной повторяемости „тихой роскоши“. Сегодня побеждает тот, кто не боится личной концептуальности, строит сильный собственный бренд и ищет вдохновение на стыке культур.
Ирина Кушнеревич
Бугайчук Денис Романович
ИНН: 860701287908
